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Nostra Morte y su disco “Sin retorno”: Metal sinfónico mexicano con calidad internacional.


El rock gótico y metal sinfónico: probablemente los géneros más apreciados por el público mexicano y el latinoamericano en general. Aquí en México, bandas como Lacrimosa, Nightwish, Epica, Whitin Temptation, Tristania, Lacuna Coil, Haggard, Therion, y un largo etcétera, son amos y señores de los oídos de muchos amantes de la música.

 Yo misma me confieso amante de sus sonidos: de la combinación de las guitarras metálicas y los batacazos de la batería fusionadas con los sonidos del teclado, cuerdas de violines y chelos, además de los coros épicos. El aspecto teatral, es otro de los sazones que le dan al metal gótico y al sinfónico esa personalidad tan propia y distinguible: los vestuarios de los músicos, la combinación de voces entre mujer y hombre, que se encargan de hacer de cada canción una puesta en escena en donde podemos disfrutar de historias trágicas que nos hablan sobre amores prohibidos, la muerte, la existencia humana y muchos otros temas que la música comercial no se atreve siquiera a contemplar.

 

Sin embargo, en nuestro país, pocas son las bandas que se atreven a dedicarse a este género, a pesar de la enorme audiencia con la que cuenta. Es cierto, existen bandas que se dedican al metal gótico y que pueden tener ciertos tintes sinfónicos, como es el caso de Anabantha (reseñados hace ya un rato en este blog), Morante, El cuervo de Poe, entre otros… pero, pocos son los casos de bandas que le apuestan a los arreglos orquestales y las voces operísticas.

 

El día de hoy, les vengo a hablar de una banda que se atreve a dedicarse al sinfónico sin miedo y que me da una cachetada de realidad para decirme: existe talento en este país y aunque pocos son los que se atreven, los que lo hacen, logran hacer discos de calidad. La banda de la que les estoy hablando es Nostra Morte.

 

En palabras de ellos mismos:

 

Banda de rock sinfónico que se comienza a desarrollar en el 2005 con la idea de un libro musicalizado, teniendo como fundadores a Daniel Pier (Pier LeMort) compositor y productor musical y a Jorge Manuel (Alferis DaMort) compositor literario, quienes comenzaron a forjar una cadena de cuentos musicalizados con atmósferas cargadas de misterio y drama en los que la letra y la música tenían la misma importancia y se fundían en un todo revelador guiándonos de principio a fin a través de mundos y situaciones mágicas.


Ante el interés que este proyecto suscitó en sus respectivos grupos de amigos fue que decidieron que debían seguir adelante y llevar esta visión musical propia al escenario. Fue entonces que se inicio la búsqueda de músicos para completar la alineación de la banda. Esta búsqueda concluyó a finales del 2006 cuando quedó conformada la primera alineación de la banda.”

La banda ha experimentando algunos cambios de alineación, quedando actualmente como:

Madam D’ LaMort (voz soprano)

Eiven DuMort (voz tenor)

Alferis DaMort (voz gutural)

Pier LeMort (guitarra principal)

Malek DeMort (guitarra rítmica)

Enhell Mort (bajo)

Arcan DiMort (batería)
Esta banda sinfónica mexicana tiene un demo y un LP en el mercado, de título “Un cuento antes de morir”, y actualmente se encuentran promocionando su 2° disco: “Sin retorno”.

Un cuento antes de morir” mostraba ya las características del estilo de Nostra Morte: 3 voces combinadas en constante pugna por el protagonismo, pero siempre fusionándose cuando era necesario. Atmósferas oscuras logradas con los teclados de Pier LeMort y los riffs de sus guitarras. Las letras de las canciones, fieles al orígen de proyecto, nos contaban cada una una historia distinta, historias tétricas y misteriosas.

¿Qué traen con su segundo disco: “Sin retorno”?

La banda cree en su proyecto, le meten ganas, se entregan en cada canción del nuevo disco, lo cual es uno de los ingredientes importantes para que una banda comience a tener éxito.

Con esta idea en la cabeza y para mejorar en producción y sonido, los integrantes de la banda contactaron a 3 vocalistas distintos para tener un trabajo más logrado en las canciones que así lo requerían.
Vámonos con la reseña:

  • Como buena banda de rock y metal sinfónico, Nostra Morte el disco comienza con una intro. Lo interesante de este intro es que a diferencia de muchas otras bandas, el intro fue grabado en vivo. Los aplausos, los gritos y la adrenalina de una presentación en vivo están plasmados en esa grabación.

Desde la introducción, se puede notar un cambio en la banda: un crecimiento en “epiccnes” por así llamarlo. Los arreglos orquestales y el poder de la sinfonía están aún más presentes, más palpables desde el principio e incluso me recuerda por momentos, a una de las obras realizadas por Hans Zimmer para la saga de “Piratas del Caribe”.

  • Sin retorno” se abre paso después del intro a base de riffs guitarreros y batacazos veloces que marcan el
     paso y nos llevan por una canción salpicada de arreglos orquestales y que sube las energías. Los coros engrandecen la canción para dar paso a una bonita pausa que nos deja a la expectativa de lo que pasará después. La voz de Madame D’ LaMorte se convierte en la protagonista, mientras los platillos de la batería la acompañan en segundo plano.

La canción va creciendo y Eiven se une a su compañera para llenar la canción de esa teatralidad que tanto caracteriza a esta banda.

Si habías escuchado a Nostra Morte en su disco anterior, puedes notar también un crecimiento en las voces de los vocalistas. Algo han hecho, han practicado más, mejorado sus técnicas de canto, solo ellos sabrán, pero se escuchan mejor que nunca.

Esta primera canción nos cuenta la historia (y puede ser que no esté en lo cierto), de un hombre que anhela la vida inmortal, pide a gritos desesperados el abrazo de un vampiro. Por momentos me recuerda a las historias de Anne Rice, específicamente en el libro de “Lestat el vampiro” en donde se habla muy a menudo del convertir en seres inmortales a los humanos.

Excelente rola para abrir un disco, elevando las energías y los ánimos desde el principio, dándole a su público un mensaje muy claro: la sinfonía y el poder de los coros se han convertido en nuestros mejores aliados para elevar musicalmente a la banda.

  • La tercera canción: “Erick el rojo”, es sin lugar a dudas, una de mis canciones favoritas en el disco. Épica de principio a fin, al nivel de las bandas de sinfónico internacionales. Los cambios de ritmo nos llevan a navegar durante 5 increíbles minutos en donde el barítono Pablo Atahualpa eleva los ánimos a un nivel estratosférico. Los riffs y la bataca, suenan poderosos y es obligación mencionarlos. Las voces?… mejor, imposible.

Nuevamente, la banda, y específicamente Alferis, nos trae una increíble historia: uno de los vikingos más famosos por ser fundador del primer asentamiento en Groenlandia es el protagonista de esta canción llena de arreglos épicos. Recomendada 100%

  • Para calmar los ánimos, pero sin perder calidad, llega la canción de “Nova”, que cuenta con una versión en español y otra en inglés, en dónde la soprano Gaby Koss, conocida por sus trabajos con Haggard, fue la elegida para ser la voz principal en esa versión.

Nova” inicia con la voz de Madame invitándonos a “soñar”, de esta manera los riffs dan paso al delicado sonido de las notas del teclado y todo comienza a centrarse en la hermosa y mejorada voz de Madame. La guitarra tiene también su protagonismo, mostrándonos que la capacidad de creación y experiencia han crecido en todos los aspectos de la banda.

Una balada que va jugando con los cambios de ritmo, yendo de los más delicados a los medios tiempos.

Las guitarras se lucen en esta canción, si eres tan amante de los sonidos de sus cuerdas, ésta será una de tus rolas favoritas dentro del disco.

  • Pronto llega una canción a medio tiempo, que avanza con la bataca de Arcan y una lluvia de metrallazos de guitarra que nos dan paso a un cambio de ritmo a uno más lento que va recuperando velocidad en la voz de Eiven.

Los coros son también una de las características a notar en esta canción y aunque al principio podría parecer una canción a medio tiempo cualquiera, conforme la vas escuchando, te das cuenta de las ganas que le pusieron los guitarristas a la creación de los riffs que además son aderazados con un excelente solo de guitarra. Maldito sea su coro, lo tengo grabado: “Dame un beso a la oscuridad para poder encontrar…”… ¿El nombre de la canción?: La prisión de los cien años.

  • Luego, inesperadamente llega un cambio en los sonidos de Nostra Morte. Con el título de “Cuando la muerte se viste de gloria”, unas guitarras y trompetas muy mariachis y por los cuales hay que darle puntos extras a la banda, hacen su aparición en nuestros oídos. Si alguna vez escuchaste el primer disco de Diablo Swing Orchestra, podrás reconocer que esta canción recuerda un poco a aquella “Poetic Pitbull Revolutions”, aunque aquella tenía más que ver una inspiración flamenca-española.

Sin embargo, esta canción tiene una personalidad propia, sobretodo por la voz rasposa, arguadientosa del vocalista invitado para participar como voz principal.

Hay que aplaudirles a estos muchachos el hecho de incluir sonidos tan variados dentro de su proyecto musical, y sobretodo, sonidos que nos hagan sentirnos orgullos de nuestras raíces culturales, las cuales son inmensamente ricas.

La voz de Lucano Herrera (si no me equivo, el nombre de este vocalista), se une a la voz de Madame en los coros, logrando una interesante combinación. Gran rola que junto con “Erik el rojo” se convirtió rápidamente en una de mis favoritas.

  • El llamado” llega después de ese despliegue de adrenalina, para continuar las historias que aún tienen por contarnos los originarios de Nayarit. Para los que son fanáticos de las voces guturales, Alferis hace su aparición en esta canción y es entonces el constante ir y venir de personajes, entre las 3 voces lo que hace una rola especial dentro del disco.

Ésta es probablemente una de las canciones que más recuerdan al disco anterior, el estilo está muy presente, y sin embargo, cuenta con una evolución en la composición musical, siendo incluso más compleja con sus constantes cambios de ritmo. Probablemente, la banda muestra una de sus caras más agresivas en esta canción.

  • La siguiente canción es otra de mis favoritas dentro del disco.“Camino al jaguar”, nos da la bienvenida y desde el comienzo nos da una idea de lo que podremos esperar de ella: mucho epicness. De nuevo la voz de Eiven y Madame nos llevan de la mano para introducirnos a la rola. Los arreglos de la canción son probablemente una de las características que más hay que resaltar al describir esta rola.

Un himno a uno de los animales más enigmáticos y adorados por nuestros antepasados mesoamericanos. Hacia el minuto 2:52 de la canción, los coros, acompañados de los increíbles riffs marchales de la guitarra, te transportan a siglos y siglos atrás, en los que nuestros ancestros (aztecas, mayas, olmecas), convivían junto a la naturaleza.

  • Un nuevo cambio surge de los sonidos de la banda: una canción que recuerda en estilo a canciones como “Necrótica”, de su primer disco, pero que sin embargo, cuenta con una increíble personalidad. Una de las mejores canciones del disco: desde el nivel musical hasta el nivel de composición lírico. “Requiem DeMort” es el título de una de las canciones que se te quedarán grabadas.

Si alguna vez hicieran bien una ópera metalera, esta rola definitivamente debería estar incluída. Me recuerda por momentos a Diablo Swing y a varias canciones dentro del nuevo disco de Nightwish. Las guitarras se lucen en sus solos protagonistas, lo cual les da puntos en mis oídos por ser la guitarra mi instrumento favorito.

  • Nos acercamos al final y “El mas es mi Dios” hace su aparición. Una canción que nos introduce a ella con las notas suaves del teclado, una canción relajada a medio tiempo, pero con esa atmósfera oscura que caracteriza a la banda.

Con la ayuda de los vocalistas, la canción crece al llegar el coro. Por momentos, esta canción me recuerda al sonido de Theatres Des Vampires. Ustedes dirán si les pasa lo mismo, pero estoy segura de que al menos alguien en la banda, ha tenido influencia de esta banda italiana de metal gótico.

  • Persefone” se abre paso y se gana su lugar en el disco, mostrando el crecimiento vocal que ha tenido la vocalista de la banda. Me parece que es una de las canciones en donde se puede apreciar más claramente lo mucho que Madame se ha esforzado por mejorar su voz y sus interpretaciones. Es una canción que a pesar de ir perfecta dentro del disco, suena única, distinta a sus hermanas. El sonido de la guitarra nuevamente me recuerda a lo que hace Emppu en su guitarra púrpura.
  • El amo del reflejo” nos lleva a una de las canciones que más disfruté dentro del disco: la influencia de Cradle of Filth y Theatres Des Vampires es totalmente innegable sobretodo en el trabajo de la voz chillona y gutural. Mientras nos acercamos al final de la canción, nuevamente las guitarras vuelven a tomar protagonismo para introducirnos de nuevo a la teatralidad de Nostra Morte. Una rola que te permite hacer headbanging a medio tiempo, sin problemas. Una de mis favoritas también dentro del disco, aunque suena menos “épica” que muchas dentro del disco. 
  • Y llegamos a “Pasión Nocturna”, que yo considero como la última rola del disco, ya que la sigue es “Nova (Join me to dream), la versión hecha con la increíble voz de Gaby Koss.

Pasión Nocturna nos da la bienvenida con el sonido de las cuerdas de un violín y un violonchelo y se extiende duran 2:18 segundos, haciéndonos viajar por una atmósfera dramática y misteriosa. Un cierre perfecto para un disco de una banda que se esforzó en dar el 100 en su segundo trabajo.

Si llegaste al final de la reseña, seguro:

a) Eres fan de Nostra Morte y esperabas una reseña en algún medio.

b) No tienes nada qué hacer

o la C (que espero que sea el caso): Nostra Morte ha llamado tu atención y ahora estás por ponerte a escucharlos para sacar tus propias conclusiones.
Para cerrar yo solo tengo que decir: apoyo a esta banda porque me parece, desde mi humilde opinión, que tienen aún un largo camino por recorrer y que les falta años de crecimiento. El talento lo tienen, lo han demostrado en su segundo disco y le echaron toda la carne al asador logrando canciones con una mayor complejidad musical y lírica que su trabajo anterior. Espero que los tengamos con nosotros un rato más, elevando el nombre de México en el género del metal y rock sinfónico. Compren el disco, apoyemos a la música nacional

Les dejo como siempre, un link a su página de contacto y algunos videos.

NOSTRA MORTE FACEBOOK 

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“Anabantha, Sombras Mexicanas”


El sábado de hoy escribo sin saber cuál va a ser el resultado, el veredicto, la conclusión sobre lo que escribiré jaja. Los discos que escuché me tienen desconcertada y por lo que he investigado por ahí (internet jaja) , voy a hablar de una banda bastante querida en México y en otras latitudes de Centroamérica jaja.

Debo pedir una disculpa al mismo tiempo que hago una confesión: casi no escucho metal mexicano, soy bastante malinchista  en ese aspecto :S…pero a partir de hace un tiempo estoy tratando de enmendar ese error, y precisamente por eso, fue que le presté atención a un disco que ya tenía un tiempo en mi lap y que no había escuchado y que a pesar de que la primera vez no me convenció del todo, tampoco me desagradó…pero me CAGA la madre estar en ese punto: en el punto de lo tibio, en el punto dónde eres vomitado por Diosito SuperStar, en el punto donde no sabes sí te causa desagrado o simplemente te da igual.

En fin, en la lap sonaba el disco de “Letanías Capítulo I” de “Anabantha”, banda de metal gótico del DF, quienes exudan música desde 1997,  aunque como es de esperarse, el proyecto no contaba con el nombre actual, llamándose en ese entonces “Sentido Pésame”, para luego convertirse en Transdelic y finalmente en “Anabantha”. La verdad su biografía es bastante pequeña y la pueden checar fácilmente aquí , ya que mi post será meramente para plasmar una opinión sobre la música de la banda.

“Letanías Capítulo I” es un disco que me gustó, aunque no mucho, lo necesario como para querer darles una oportunidad más. La primera vez que lo escuché, la voz de Duan Marie, me recordaba a mis años mozos, esos días de fin de semana en que me sentaba a ver “Los Caballeros del Zodiaco” jajaja…puede ser por su voz, puede ser por los efectos que le pusieron a los coros o puede ser una combinación de ambas, que creo, es lo acertado.

La guitarra suena bastante bien, tiene riffs salvables, muy clásicos y nada fuera de lo normal, nada que no se haya hecho antes, pero sin embargo, me parece que suenan bastantes decentes y probablemente son el instrumento mejor ejecutado (no sólo en este disco, sino en todos los que escuché). El teclado, instrumento que no puede hacer falta dentro de una banda de metal gótico, está presente haciendo su chamba en el disco, pero a pesar de que por momentos hace un papel bastante bueno, en otros se queda muy corto. Los teclados pueden ser aprovechados sí el encargado de ejecutarlos tiene un gran destreza técnica, no sólo teniendo papeles líderes dentro de la rola, sino también para lograr la atmósfera correcta, y este disco el tecladista busca tener algo de protagonismo en algunas rolas, en ser el instrumento líder, pero la verdad es que me parece se queda en sólo un buen intento.

La batería, en este disco y a mi gusto, es meramente un instrumento que marca el ritmo y acompaña a las canciones. El sonido que el bataco utilizó en el disco se vuelve bastante predecible y repetitivo en la mayoría de las rolas. No me mal entiendan, no suena mal, pero no suena convincente.  El bajo, la verdad sí hubo, nunca le presté atención en la mayoría de las canciones jajaja.

Y bueno, se preguntarán y, ¿aún así le gustó el disco?…SI, a pesar de que creo que todo lo anterior podría haber sido mejorado, el disco me gusta porque me parece un disco honesto, un disco que intenta hacer algo de calidad y que a pesar de tener como base el clásico sonido de las bandas góticas intenta buscar un sonido propio. Los músicos no son malos, al contrario, me parece que ejecutan sus instrumentos con bastante calidad técnica, pero les falta ese algo para ser GENIALES y salir de lo cotidiano. Son canciones como “Anabantha”, “Sentido Pésame”, “Delirio” o “La Barrera” las canciones que recomendaría.

Teniendo el sonido del primer disco de la banda me dispuse a buscar otros discos de la banda y me encontré con “Letanías Capítulo Prohibido” y me encontré con que me encantó, y la verdad  es que mis expectativas no eran demasiado grandes.

Las voces mejoran mucho más, dejan de escucharse tan dramáticas a lo “caricatura japonesa”, son mejor manejadas, más honestas, no se abusa de esos efectos de eco que francamente llegan a cansar en algunos momentos y que suenan muy de banda de los ochenta. Los dotes del guitarrista mejoran muchísimo, los riffs suenan más poderosos, más metaleros,  más complicados. El tecladista logra entender el sonido que debe realizar, deja de buscar un protagonismo y decide fusionarse, uniéndose a la guitarra, haciendo una mancuerna que en algunas canciones suena bastante excelente y en el resto busca hacerse más atmosférico, intenta llevar al escucha a un lugar más obscuro, más angustioso.

La batería también mejora muchísimo más, se escucha más técnica, menos predecible, más sólida, mejor manejada y el bajo, por fin puede distinguirse dentro de las canciones, deja de ser un instrumento fantasma jaja. En este disco “Anabantha” logra hacer un buen papel, se convierte en un digno representante del metal gótico mexicano con canciones como “El Altar de las Pasiones Desoladas”, “Ay de la Noche”, “Sangre”, “Eres Tú”, una de mis favoritas, “Una Lágrima” me parece una excelente ejemplo de querer buscar nuevos sonidos, en fin, un disco bastante recomendable a la hora de escuchar sonidos nacionales.

La banda mejoró, y mejoró mucho, de eso no hay duda y eso es siempre es un punto que habla muy bien de una banda, de su compromiso con su sonido, con los que los escuchan y con ellos mismos, así que esto me dio ganas de seguir escuchando más trabajos de la banda. Me lancé a escuchar “Letanías Capítulo III” y me encontré con un disco que me sonaba a muchas cosas, pero no precisamente a una banda de metal gótico, sino a una banda de rock a secas.

Los riffs estaban ahí nuevamente, de hecho, eran mejores que el disco que había escuchado, al igual que el resto de los instrumentos. El sonido de la banda definitivamente cuajó, se nota que los años no han pasado en vano, sus capacidades técnicas han mejorado, pero parece que la mejor manera de describir este disco es como: disco de transición, ese disco que la gran mayoría de las bandas tienen, el disco que suena a lo anterior, el disco que necesariamente nos hace tener un “Deja Vú”, un disco que podría incluso ser catalogado como un disco de “weba”. Incluso me atreveré a decir que hay algunas cancioncitas que suena a un rockcito pedorro y mediocre, no porque  las rolas estén mal ejecutadas, sino porque suenan a lo mismo de siempre, suenan a un “Maguito de Oz” con fórmula gastada y cómo caga escuchar los trabajos de Mago de Oz lately verdad? jaja. Claro, tiene sus rolas salvables, pero hasta ahí. Canciones como “La Última Sinfonía del Corazón”, “Necromancia” y “Condena”, son las tres ganadoras y que me parece que son las que más ofrecen algo que se pueda escuchar sin pensar que todo el disco suena a lo mismo.

Y bueno, ¿qué tengo cómo resultado hasta ahora?, ¿cuál era mi conclusión sobre Anabantha?…tienen un disco que me gusta, no me molesta escucharlo, pero tampoco es de mis favoritos, luego tengo un disco que de verdad me gusta, lo he escuchado sin parar y no me ha cansado y luego un tercer disco que me da muuucha weba escuchar y que de verdad me cansa después de un rato. Tres resultados distintos, tres discos diferentes y todos de ¿la misma banda?… pues si, al parecer así era.

En esas andaba, estaba a punto de catalogar mentalmente a “Anabantha” como una banda que tenía potencial pero que prefirió encerrarse su sonido y avanzar por caminos seguros, por caminos que no ofrecen nada. Una banda más, mediocre, que tuvo un buen trabajo alguna vez pero que prefería quedarse con su sonido para ir ganando más escuchas y tal vez irse a algo más mainstream. Estaba a punto de concluir este post cuando leí por ahí que su trabajo del 2009 titulado “El Pozo de los Deseos” estaba bastante interesante y que se notaba una evolución en su sonido, así que me vi nuevamente en la duda: ¿será que me pueda gustar?, ¿será que deba darles una oportunidad? .

Al final me decidí, y es el disco que estoy escuchando en este momento.“El Pozo de los Deseos” es un trabajo importantísimo dentro de la discografía de esta banda, me callaron la boca pensando en que eran una banda mediocre que no evolucionaba. Apenas lleva una vuelta en el reproductor y debo decir que me está encantando, porque me parece que comienzan a sonar verdaderamente como una banda definida, con sonidos interesantes, con propuestas más concretas, se dan a la tarea de no aburrir con las misma fórmula de siempre y por fin crearse un sonido propio, los riffs siguen ahí, tal vez la guitarra no suena tan potente como en trabajos anteriores, pero no por eso no sigue deja de escucharse adecuadamente. La batería suena atinadamente, los teclados logran crear atmósferas distantes, etéreas, nuevos instrumentos son incorporados para crear nuevos sonidos, para agregar viajes sonoros, cosa que les hacía falta a mi parecer. La voz de  Duan Marie está mejor dirigida, nos muestra nuevos matices, se atreve a ir más allá y lo logra de excelente manera, agregando coros que resaltan su voz en mejor manera que esos efectillos que usaban al principio.

“Anabantha” es una banda mexicana que ofrece, que propone y que tiene habilidades para hacerlo bien, para mostrar a otras bandas extranjeras que en México si hay buena música. Definitivamente dentro de su discografía tienen cosas bastante olvidables y que no son malas, pero tampoco son buenas. Sí en este momento suenan bien es porque les costó hacerlo, tuvo que pasar más de una década de práctica, de errores, de consolidación de un sonido para poder entonces comenzar a hacer música que sonara realmente a ellos. La verdad es que me parece una banda un poco inconstante, así que espero que si sacan disco nuevo pronto sea un disco que no retome cosas pasadas que no funcionaron muy bien o que al sentirse seguros se queden eternamente en ese sonido. Sí son góticos o no, sí son metaleros o no, ya no podría decir, pero me gusta lo que sea que estén haciendo.

Les dejo un link para su último trabajo, el resto de los links que estuve buscando se perdieron por el momento, aunque espero poder encontrar alguno nuevo para dejarlo por aquí, un saludo.

Descargar “El Pozo de los Deseos”


“Amargo 24 y de Otras Pendejadas…”


Así me veo el día de hoy ¬¬

Hace ya un tiempecito solía la navidad ser el tiempo que esperaba ansiosamente. Por los regalos, por las fiestas, por los cohetes, porque se me permitía quedarme despierta hasta la 1:30 o 2:00 am, por el montón de comida, por la reunión con los primos que casi no veía, por la esperanza de que si me quedaba despierta tal ve podía cachar a santa clauss caminando por la sala de mi casa, porque en mi inocencia de niña mocosa la idea de que Jesús naciera en Nochebuena me parecía algo sumamente especial.¡ No me podía explicar cómo le hacía el cabrón para volver a nacer cada año!…por eso y muchas cosas más, era la navidad mi época favorita del año. Me gustaba tanto que hasta soportaba que mi papá me pusiera los fucking  vestidotes que tanto odiaba porque no me dejaban correr con libertad por las calles vacías de mi colonia.

Este 24 de diciembre, en vísperas de noche buena jajajaja y con solo unas 3 horas de haber mal dormido, el espíritu navideño y el entusiasmo infantil hace mucho tiempo que emigró de este pequeño cuerpo. En su lugar fue reemplazado por una profunda amargura por no recibir regalos y encima tener la necesidad de tener mucho dinero para poder pagar algunas cuentas, por la weba de reunirme con la familia porque con el paso de los años me di cuenta que no son tan maravillosos como solía pensar, porque preferiría mil veces quedarme achocada en mi casa con buena música y mi lap hasta las 4 de la mañana que tener que ir a la reunión familiar de weba de todos los años, porque quedarse despierta en la madrugada se ha vuelto cosa de todos los días….ya no creo que sea de “niña grande” sino de “joven con problemas de insomnio”, porque sinceramente la comida ha disminuido tanto en cantidad como en calidad jajaja, porque ahora sé que me podría quedar todo un pinche año despierta y el gordinflón barbudo jamás aparecería en mi sala, a menos claro que me vuelva loca por no dormir jajaja. Porque me cansé de rezar tantas veces al Chuchito cuando tuve miedo y 10 años después sigo esperándolo para  reconfortarme. ¿Cómo puede un Dios que no contesta tus plegarias volver a nacer cada año?….PAMPLINAS!!  jajaja, ese chuchito no existe. Todo eso fusionado a algunas malas noticias recibidas, hace de Hefzi, el Grinch de la casa. Por cierto aquí le mando una mentada de madre a las redes sociales, que a pesar de que son parte de mi existencia, me llenan algunos días de bilis y temblores innecesarios.

Y en mi intento por entretener mi mentecilla jodida y atormentada decidí ponerme a leer noticas. Muy mala idea haber hecho eso por cierto, sólo me encontré con las asquerosas declaraciones de la Iglesia Católica y de otras figuras públicas hablando y condenando  la aprobación a los matrimonios homosexuales. Ojalá las cruzadas para matar el hambre, pobreza y analfabetismo en el país fueran igual de apasionadas y tomadas en cuenta como las cruzadas hechas por algunas personalidades panistas para aplastar a los homosexuales. Ahora se viene la polémica de que si la población gay podrá formar una familia, adoptando a un chiquito. Al parecer la idea es descabellada, grotesca y antinatural para muchos sectores de nuestro país. Al parecer es antinatural darles a muchos niños abandonados un hogar, amor y esperanza. Un hogar donde pueda recibir atención, cuidado y una vida digna. Lo que sí es natural, es pasar por las calles de las ciudades ignorando a niños con vidas perdidas, decir que algunas instituciones exageran cuando se habla del número de personas que viven en pobreza extrema. Es natural esperar lo peor de las instituciones gubernamentales y sus trabajadores porque la corrupción es tan natural en cada uno de ellos como la mierda que sale tanto de su parte trasera como de sus bocas. Es natural ver muertes de personas inocentes por el narcotráfico: “ya que, uno más pa´las listas”.

Al parecer ser homosexual es igual a ser el peor ser humano de tu comunidad. ¿Desde cuándo la homosexualidad define tu calidad como ser humano?, porque conozco a muchas personas homosexuales, y el 100% (sin temor a equivocarme) me han demostrado ser mejores personas que cualquier otro heterosexual hipócrita, egoísta, interesado y malvado y créanme de esos conozco UN CHINGO.

Que sí apoyo o no el matrimonio homosexual no es cuestión aquí. Lo que apoyo es la libertad de respetar los derechos de los demás y con eso sus formas de vida e ideologías. Lo que apoyo aquí es la idea de que muchos niños puedan tener la posibilidad de conocer el significado de la palabra familia, educación y amor. Lo que se apoya aquí es la apertura de mentalidades y el nacimiento del significado TOLERANCIA en muchos mexicanos. Lo que se apoya aquí es que el tema de los matrimonios sexuales sea aceptado y dejado atrás para comenzar a enfocarse en problemas de digamos más urgencia. Me parece que tenemos problemas más importantes que ponerse a favor o en contra de los matrimonios gay, pero como siempre, los medios de comunicación con todo su poder maldito y uniéndose a muchos políticos hacen de este  tema un verdadero circo para distraernos y llenarnos de sentimientos negativos hacia personas que no lo merecen. Porque siempre es mejor odiar a uno homosexual que a tu diputado corrupto, ¿o no?

En fin, no todo está tan mal en este jodido mundo y…ya salió el sol, iluminando mi frío cuarto, lo que le quita un poco de amargura a este jodido día. Así que de paso publicaré algunas cosas digas de mención en este 24 de diciembre, como por ejemplo la ya conocida noticia del MEGACONCIERTO que se viene el próximo año. Aunque ya ha sido publicada en otros blogs y muchas páginas especializadas, me sentiría mal de no mencionarla aquí jaja.

El “Sonisphere Festival” que tendrá lugar el 16 de junio del 2010, donde veremos en un solo escenario a los 4 grandes del Trash Metal. Lo que nunca se creía que podría verse algún día: Metallica, Slayer, Megadeth y Antrhax, abriendo un portal al infierno. Seguramente el backstage será tan interesante como el propio concierto jajaja. Y por si fuera poco se tendrá de invitados especiales (y muy en pequeñito) a “Mastodon” , una de las mejores bandas actuales de Metal gringo (en mi humilde opinión) y a Behemoth, bandotota bien atascada. Creo que más no se podría pedir, porque al parecer hay posibilidades de que se haga un tour con distintas fechas en distintos lugares. Ojalá y se haga un DVD de esto para que quede para la posteridad.

La segunda noticia es que cada vez faltan menos…sí, cada vez faltan menos películas de la saga de “Mierdúsculo”. Son por pequeñeces como esas que a veces pienso que puede ser que Chuchito sí exista, después de todo jajaja.

Y la última, nomás es para dejarles un link para un disco que va de acuerdo con la ocasión de este 24 de diciembre. Un disquito con versiones metaleras de clásicos navideños que tiene bastante calidad, fue publicado el año pasado, pero está bastante chévere jajaja. Chequénse la rola de “Silent Night , fue mi favorita, jamás esperé escuchar una versión así. Weno, saludos, felices fiestas para los que sí disfrutan del nacimiento de chuchito, pásensela chido. Saludos.

Descarga los Villancicos Metaleros



Bajaron el “Switch”


El último numero...k no tengo en mi colección!! :(

El último numero...k no tengo en mi colección!! 😦

En un intento desesperado por matar el aburrimiento, hace unas semanas decidí sacar a la luz mi colección de revistas. Contaba con revistas variadas:  Premiere, Metal Hammer,  Glamour (sí! y qué? Jaja), Dark, Grita (lo que hace la desesperación jaja), Muy Interesante, Quo y me decidí por mi siempre favorita: La “Switch”, correspondiente al mes de mayo del 2007…sniff, sniff. En este número podemos encontrar entre sus hojas reportajes de Chimaira, Machine Head, Juan Brujo, Heaven & Hell (es decir, Black Sabbath), NIN, Rotting Christ, Fu Manchu, Dinasaur JR…entre muchos otros artistas y me pregunté: ¿en qué otra revista podemos encontrar artistas tan chingones y variados?, ¿en qué otra revista podemos encontrar reseñas tan objetivas como las que encontrábamos en la Switch? Y la respuesta es NINGUNA que haya leído hasta el día de hoy.

Descubrí la Switch por mera casualidad, no la buscaba pero ella me encontró jaja…en el área de revistas de la “Comercial Mexicana”. Contaba con 18 añitos recién cumpliditos y con una gran sed por inundar los oídos con nuevas cosas y esta revista fue precisamente lo que necesitaba. Me encontraba un poco hastiada con el rock “indie” y “happy punk” transmitido por MTV y Telehit y esta publicación me brindó justo lo que necesitaba, una “dilatación mental” por así decirlo y sin que suena a albur…una apertura mental para escuchar cosas que jamás serían transmitidas por la radio y que raramente vería un video en telehit sobre esa banda o artista. La switch fue mi guía hacia bandas y artistas como UneXpect, Divine Heresy, Machine Head, Type O Negative, The Black Keys, PJ Harvey, Mastodon, Lamb Of God, Nofx, Melechesh, Burzum, Mayhem, Gorogoroth, Satyricon, Mary Magdalan, Muluc Pax, Gogol Bordello y un chingo más que ahora no puedo recordar.

La switch lo tenía todo (en mi opinión), contaba con reportajes, entrevistas, reseñas, recomendaciones, columnas de opinión sobre temas variados que iban desde la “mierdalización” de la música en México hasta críticas al gobierno, suplemento dedicado especialmente a la música de la república de la corrupción, léase la república mexicana jaja, recomendaciones de películas, soundtracks y videojuegos, calendario con los hechos históricos más importantes y curiosos de la música, entre otras muchas cosas…Sí, la Switch lo tenía todo. Le daba un gran espacio y empuje al metal, mercado que es poco abarcado por las publicaciones en nuestro país y que no sólo hablaba de las bandas clásicas, sino que te mostraba el trabajo de bandas jóvenes y atascadas que venían a aportar nueva vida a este género que a pesar de todo sigue sobreviviendo. Aunque la revista tenía un giro más metalero que otra cosa,  pero no era raro poder encontrar reseñas de discos de rock psicodélico, indie, blues, pop del bueno, etcétera. Era una revista que no cerraba sus puertas a la buena música y que apoyaba a bandas siempre y cuando fueran buenas.

La que leo en este momento... por 3 vez jaja

La que leo en este momento... por 3 vez jaja

Después vino el infortunado anuncio de que la publicación cerraría por decisión de la editorial, cerrando de esta manera no sólo una publicación cualquiera, sino un espacio donde el amor por la música era el verdadero motor, nos cerraron un gran espacio para los amantes de los sonidos atascados. Como consecuencia de esto, he ido deambulando por el mundo de los Sanborn´s, VIP´S y demás lugares donde vendan revistas, en busca de una revista que pueda llenar mis expectativas y la única que logra engañar el hambre hasta ahora ha sido la “Metal Hammer”, que a pesar de que es una publicación bastante conocida y que me gusta comprar porque de repente trae posters chidos y porque he podido sacar una que otra banda nueva que me convence bastante, sin embargo, si la comparamos con la Switch se queda muy corta…las reseñas no son tan buenas, las bandas casi siempre son las mismas de siempre o las más comerciales, la narración no te atrapa, las imágenes y fotos no son tan buenas además de que llega con casi medio año de atraso. La segunda opción y que no siempre es buena, porque te tienes que chutar un chingo de banditas pedorras es la “Grita”, si esa revistita hecha para el mercado de niñas emo, es la que algunas veces trae una banda chida en portada o que recomienda uno que otro disco interesante.

La que mejor calidad tiene y que sin embargo tiene un mercado muy dirigido y que por eso mismo muchas veces no logra atrapar mi atención al 100% es la revista “Dark”…la neta yo tengo entre mis canciones favoritas tengo algunas con toques de rock “darketón” y me gusta de vez en cuando escuchar una que otra banda con sonidos oscuros, pero mi tendencia es más al metal y muchas veces las bandas presentadas en esta revista no son taaan heavies como lo que me gustaría escuchar. Aun así, la Dark tiene entrevistas y reportajes bastantes chidos e interesantes, que me gusta leer de vez en cuando combinado con buenas fotografías, me parece una opción recomendable para el que quiera leer algo diferente.

Todo lo anterior me lleva a un punto importante, el periodismo musical es un ASCO en México, la mayoría de las revistas están dedicadas a sólo lamer culos de bandas que vendieron su alma al chivito. Es difícil encontrar a un periodista que te diga: esta banda es mediocre, esta banda es una mierda y que tenga razones buenas y fundadas de porqué y que así mismo te proponga nuevos sonidos de artistas que vale la pena tener en tu Ipod. Las publicaciones de música están desapareciendo cada día más rápido y nos vamos llenando de más mierda comercializada hecha revista…el periodismo musical no ha tenido más opción que buscar lugares en internet, en los blogs y revistas electrónicas y aun así, muchos blogs no son hechos por gente especializada, con profundo conocimiento musical, la mayoría son hechos por fanáticos mediocres (como su servidora) con ganas de poder escribir de vez en cuando de alguna banda que merezca ser escuchada y que salga un poco de los estándares de lo que está de “moda”. Estamos comenzando, el periodismo musical está dando sus primeros pasos de bebé en internet, y aún falta mucho por hacer para poder lograr que un blog sea tan bueno como “La Mosca” o la “Switch” alguna vez lo fueron, debido a que no es tan fácil llevar tu lap pa´todos lados con tal de que puedas leer tu blog favorito…

Habían promesas de que tal vez algún día la Switch podría regresar…a un año y medio de eso, se ve muy lejos de que esa promesa se pueda cumplir…yo ya no espero poder volver a mi revista favorita en los estantes, pero espero poder encontrar una revista que me deja tan satisfecha como lo hacía esta publicación…así que si alguien sabe de alguna que sea buena rólenme el nombre para comenzar a comprarla jajaja.


Yo Voto Blanco…


Prepárense porque al parecer vienen algunos cuantos spots y demás publicidad (que al parecer sólo se dará en internet)  que buscan  fomentar el voto ciudadano y esperan poder contrarrestar el llamado “voto blanco”, porque más que una forma de protesta ciudadana el voto blanco es considerado por algunas personas como una forma de dar “la espalda a la voto blancodemocracia” del país.

Así que para los que en este 5 de julio tenían claramente definida su decisión de anular el voto no canten victoria porque aquí se viene un chingo ( por no decir menos) de MÁS mierda publicitaria y pendeja (como si no hubiéramos tenido ya suficiente por parte de los partidos políticos) que intentarán cambiar tu forma de ver la vida y que te harán ser una mejor persona y lo primero que se te cruzará por la mente será: “ no puedo anular mi voto…con tantos buenos candidatos, sería una ofensa para mi patria”… espero que los que lean esto no sean los que conformen ese pequeño porcentaje que se deje convencer por el poder publicitario.

Con mi voto blanco, no estoy dándole la espalda a la democracia en México…estoy diciendo: porque quiero una democracia verdadera, me rehúso a elegir al menos mentiroso, menos corrupto, menos ineficiente de todos los candidatos que me presentan. Porque yo ya me cansé de que me vean la cara de pendejo con sus propuestas hechas al madrazo en donde sólo se preocupan por temas que “raramente” coinciden con las agendas de los partidos a los que pertenecen y con su incansable acoso de propaganda estúpida que de lo único que me convence es que ese dinero estaría mejor invertido en programas sociales que ayuden a los desempleados que son muchos con esta crisis económica.

En mi humilde opinión este llamado al voto blanco me parece una de las pocas formas en que los ciudadanos al fin están dándole importancia a las elecciones. Porque no sólo es votar por votar, porque si voto por el equivocado puedo terminar cada vez más amolado…sin seguro, sin trabajo y con muchas deudas que pagar… espero que los votos anulados en estas elecciones sean un grito que los sordos oídos de los políticos puedan oír claramente y buscar proponer cosas inteligentes y necesarias para el mejoramiento de la sociedad (muy utópico lo sé, pero por algún lado tenemos que comenzar)

Yo anularé mi voto, pero no por eso será un voto blanco… me gustaría poner algo como:  Yo si quiero una democracia…no una pinche farsa.